No quieren alumnos embelesados siguiendo las directrices del profesor. Fuera magos de la escena que se escuchan a sí mismos cuando hablan. Vetados los que esperen tomar apuntes durante todo el año. La Escuela Libre de Actores nace con otro espíritu. De igual a igual. Del escenario a las aulas. Actores y directores en activo transmitiendo su experiencia.
          «Lo más interesante es enseñar y acabar aprendiendo». Juan Diego pronuncia estas palabras en el hueco del rodaje en el que trabaja, «una comedia divertidísima». Es uno de los que ha aceptado el reto. Como hicieron Verónica Forqué, Magüi Mira, Javier Maqua, Manuel Gutiérrez Aragón y Juan Echanove, entre otros, cuando se lo plantearon. La idea partió de cuatro jóvenes actores, Clara Sanchís, Balbino Lacosta, Paola Villegas y Concha Milla. Un análisis del mundo de las academias y una conclusión: «No había una escuela en la que grandes profesionales compatibilizaran el trabajo y la docencia».
          Lo que era una simple reunión de amigos se convirtió en el principio de un guión que se estrena el 20 de octubre. Comenzaron haciendo una lista de posibles candidatos. «Gente que conocíamos y que pensamos les podía apetecer». Ninguno se resistió. «Son gente cercana, con puntos de vista muy distintos y todos son grandes comunicadores». Con la plantilla cerrada, sólo había que buscar un hueco en las respectivas agendas. Y elegir el tema de trabajo para cada uno de los talleres.
          Porque aunque la formación va a ser, sobre todo, práctica, también se han establecido un par de asignaturas fijas —el texto y la interacción—, que se mantendrán a lo largo del año. Estas las impartirán los artífices del proyecto; los maestros irán desfilando por la escuela hasta junio.
          Javier Maqua debuta el primero.  El actor frente a la cámara. Inicia su carrera docente, con nervios y un gran entusiasmo. «Si no se hacen cosas nuevas cada día uno se aburre mucho». No esconde sus temores, pero el director de Chevrolet se plantea la aventura como una «forma de aprender».
          «No queremos actores ya formados. Se trata de repetir lo que se da en un rodaje. Personas con amplia experiencia y otras con menos», explica Clara. Prometen un año muy intenso, «que logre mover muchas cosas». Con la pluralidad como método de trabajo: «Queremos abrir muchas puertas, que haya diversos puntos de vista que cada uno elija». Una de las razones que llevaron a Juan Diego a decir sí, sin pensárselo.
          Hasta marzo no pasa por la escuela. Rodeado de compañeros a los que conoce muy bien, espera dar lo mejor de su conocimiento en directo, y, sobre todo, «jugar»: «Aquí no se trata de tener paciencia. Sólo de jugar, pero con critica. Una vez has empezado, ya sólo hay pasión». impartirá el taller Construir un personaje. Lleva bien la responsabilidad. Incluso, le motiva. De la Escuela Libre de Actores le gusta, por ejemplo, que no haya «metodología». Una novedosa apuesta multidisciplinar en la enseñanza del arte de actuar.
          A la actriz Magüi Mira, veterana en lo de dar clase, le parece «muy interesante» mezclar las visiones de los actores y los directores. Ha titulado su taller Las emociones en la acción. Porque a ella le apasiona «el contacto con otros actores».
          Hace unos días Magüi conoció el local de la escuela en compañía de Javier Maqua y tres de los impulsores. Primeras conversaciones entre actores y directores. Diálogos en el lugar en el que tendrán que pasar un nuevo examen, el de los alumnos. Buenas vibraciones. Mucho diálogo.

          Ya no es sólo Rodrigo Rato el que con sus folios en la mano es capaz de impartir clases. El fenómeno hace tiempo que llegó al mundo de la dirección e interpretación. Las estrellas se convierten en profesores.  Lo que ofrece la escuela libre de  actores son un ejemplo.
          La verdad es que las relaciones entre los profesionales y la universidad nunca han sido fáciles", reconoce Javier Maqua, biólogo, periodista, director de cine y uno de los profesores que va a impartir clase en la Escuela libre de Actores. No ocurre lo mismo en el mundo del cine, donde se recurre con frecuencia a profesionales del sector para aportar su experiencia impartiendo clases. Charlamos con algunos de ellos para que nos comenten cómo afrontan este nuevo reto profesional y qué les parece la universidad hoy.
          "La clase teórica aburre" (Javier Maqua).
          "En mi clase de El actor frente a la cámara, quiero ligarlo todo a cosas muy concretas, no a clases teóricas que son muy aburridas. Tengo dos asignaturas muy concretas: aprender a leer un texto y saber poner-lo en escena. El resto son talleres tras los que espero que hagamos un corto", comenta Javier Maqua, que cree que los directores deberían recibir clases de interpretación o al menos alguna para dirigir actores. La mayoría han aprendido esto por su cuenta. Yo lo aprendí mientras hacía los docudramas de Vivir cada día, con gente que no eran actores, lo que me permitió dar más importancia al ser humano que al actor". Respecto a la universidad, Maqua subraya que "no sé por qué ha dejado de ser un nutriente, se hace muy poco teatro universitario. Yo precisamente entré por él en este mundo y por los cineclubs".
          "Es lamentable que la universidad no tome en serio el teatro'' (Sinisterra)
          El pedagogo y autor José Sanchis Sinisterra tras 30 años enseñando cree que "lo que hay que hacer es depurar, que los actores aprendan que menos es más, intentar transmitir la parte no visible del actor mediante la contención. Es importante que el director sufra en su carne el proceso del actor". Respecto a la universidad "yo empecé en el teatro universitario en los años 50. Es lamentable que la universidad no se haya tomado en serio crear un núcleo teatral. En los años 60 era la cantera, hoy poca gente llega de allí".
          "Si los dependientes del Corte Inglés dan fisionomía cómo no los actores" (J.LGarda Sánchez)
          El director José Luis García Sánchez dará clases sobre el gesto lo hacen hasta en el Corte Inglés" aunque incide en que "aprender es fácil, y enseñar difícil".

           ¿El actor nace o se hace? La respuesta forma parte del eterno debate entre los que creen en la necesidad de talento innato y quienes consideran que las escuelas de arte dramático desarrollan la sensibilidad de la interpretación, esa cualidad que muchos buscan y pocos alcanzan.
          En el arte de crear-cesar, improvisar-preparar, callar-gritar o reír-llorar hay quienes apuestan por combinar la experiencia de los escenarios y el aprendizaje del aula. Varios artistas, entre ellos Juan Echanove, Verónica Forqué, Carmelo Gómez, Juan Diego, José Sanchis Sinisterra o Manuel Gutiérrez Aragón, comienzan un proyecto en el que se aventuran en el mundo académico sin abandonar los escenarios.
          La apuesta tiene un nombre: Escuela Libre de Actores. La iniciativa ha interesado a estos artistas porque tendrán un espacio "sin reglas" para la enseñanza de la actuación, explica Clara Sanchís, coordinadora del proyecto.
          En este espacio se impartirán diversos talleres y dos asignaturas fijas: texto e interacción. Los impulsores de la iniciativa son Clara Sanchis, Balbino Lacosta, Concha Milla y Paola Villegas, que buscan crear un lugar de aprendizaje heterogéneo que esté impulsado por actores y directores en contacto permanente con las artes escénicas y audiovisuales.
          En Madrid existen al menos 15 escuelas de actuación que iniciarán curso este otoño, pero la Escuela Libre de Actores propone una nueva manera de enfrentar la formación actoral. Uno de los objetivos es que los estudiantes aprendan de gente relacionada con el cine y el teatro. Lo que se pretende, explica Clara Sanchis, es ofrecer una enseñanza plural que permita a los alumnos conocer la complejidad y la realidad de las artes escénicas.
          El inicio del curso -que será el 20 de octubre- entusiasma a los profesores. Juan Echanove asegura que impartir un taller en la Escuela Libre de Teatro es un reto, una forma "distinta" de enfrentar la actividad dramática y poner al alcance de un grupo las experiencias que ha acumulado en todos los años de vida profesional. "Por la mañana compartiré con los alumnos lo que me sucede por las tardes en el escenario", explica.
          A Javier Maqua, director de cine, la idea de estar en el aula le apasiona. "Vamos a jugar con la cámara y a que desarrollen sus propias historias. Que los actores aprendan a estar detrás de la cámara y que observen cómo la cámara modifica su alrededor".
           Verónica Forqué también quiere divertirse. El primer taller del curso será impartido por la actriz, que pretende trabajar escenas con los alumnos. "La escuela permite enseñar las herramientas, al igual que un pintor se entrena con el carboncillo", señala.
          La pluralidad y la independencia son dos valores que busca impulsar la Escuela Libre de Actores. José Sanchis, que fungirá como coordinador académico, asegura que es fundamental conocer las distintas maneras de concebir el teatro y enfrentar la actuación. "Es necesario responder a los nuevos textos, a las cosas que se dan ahora en el campo profesional y los alumnos deben conocer la diversidad de la vida teatral".